Mujeres en el techno: talento en una industria hostil
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Las mujeres representan el buen techno
Por Equipo B Capital Tecno · jue 12 nov 2026 · 5 min de lectura
Amelie Lens. Foto: Perfil de Amelie Lens en Resident Advisor
Basta mirar los carteles de los festivales más importantes del mundo para notar un cambio: cada vez hay más mujeres en las cabinas, y muchas de ellas encabezan los eventos. Pero llegar ahí no ha sido fácil. La industria de la música electrónica ha sido, durante décadas, un espacio hostil e inseguro para las artistas.
Una industria que no siempre fue justa
Durante mucho tiempo, las mujeres en la escena electrónica enfrentaron obstáculos que sus colegas hombres no tenían:
Menos oportunidades de booking y carteles mayoritariamente masculinos.
Cuestionamientos constantes a su técnica, como si tuvieran que demostrar el doble.
Comentarios sobre su apariencia en lugar de su música.
Situaciones de acoso en clubes, giras y espacios de la industria.
Menos visibilidad en medios, rankings y premios.
Muchas artistas han contado públicamente estas experiencias, y gracias a esas voces la conversación ha cambiado.
Cada vez más mujeres guerreando
A pesar de todo, cada vez se ven más mujeres talentosas abriéndose camino. Hoy hay DJs y productoras que lideran sellos, encabezan festivales, dirigen colectivos y definen el sonido de géneros completos. Desde el techno más crudo hasta el más melódico, pasando por el hard, el experimental y el house, las mujeres están en todas partes.
Y no se trata solo de cantidad. Muchas de las propuestas más interesantes y arriesgadas de los últimos años vienen de artistas mujeres que no siguen fórmulas.
Mujeres que han marcado el techno
La historia del género tiene nombres femeninos clave, aunque no siempre se cuenten. Algunas figuras que han ayudado a moldear el techno contemporáneo:
Ellen Allien, fundadora del sello BPitch Control en Berlín.
Charlotte de Witte, que llevó el techno a los escenarios principales de los grandes festivales.
Amelie Lens, una de las figuras más visibles del techno actual.
Nina Kraviz, con su propio sello y un estilo muy personal.
Dasha Rush, que lleva el techno hacia la experimentación y el arte sonoro.
Helena Hauff, referente del electro y el techno crudo.
Rebekah, conocida por su intensidad y por alzar la voz contra el acoso en la industria.
Adriana López, colombiana con proyección internacional.
Nina Kraviz. Foto: Perfil de Nina Kraviz en Resident Advisor
Y en Colombia hay una generación entera de DJs y productoras locales que llenan pistas cada fin de semana.
"No quiero que me contraten por ser mujer"
Hay una idea que muchas artistas repiten: no quieren ser contratadas por cumplir una cuota, sino por la calidad de su trabajo. La DJ colombiana Adriana López lo ha dicho con claridad, y es una de las frases que más debate genera en la escena. La igualdad no significa programar mujeres por ser mujeres, sino garantizar que el talento tenga las mismas oportunidades sin importar el género.
Mi DJ favorita es mujer
Para mucha gente en la escena, la respuesta a "¿cuál es tu DJ favorito?" ya es una mujer. Y eso no es una tendencia: es reconocer lo que pasa en las pistas. Las artistas mujeres no son "el futuro del techno"; son parte central de su presente.
Lo que cambia cuando la cabina es diversa
Una escena con más mujeres en las cabinas no solo es más justa: suena distinto. Cuando los carteles se abren a perfiles diversos, entran nuevas referencias, nuevas formas de construir un set y nuevas sensibilidades sobre lo que puede ser una noche de techno. Muchas de las artistas mencionadas aquí empujaron el género hacia lugares que antes no se exploraban: el arte sonoro, el electro, el techno más crudo, la cultura de colectivos.
También cambia la pista. Cuando las mujeres ven a otras mujeres en la cabina, se sienten más dueñas del espacio, y eso transforma la energía de la fiesta. Los colectivos y promotores que han trabajado con protocolos contra el acoso y carteles equilibrados reportan públicos más diversos y noches más seguras para todos.
El rol de los colectivos
En Latinoamérica, buena parte del cambio ha venido de colectivos formados por mujeres y personas disidentes que crearon sus propias fiestas, sus propios talleres de DJ y sus propias redes de apoyo. En vez de esperar a ser invitadas a los carteles, construyeron los suyos. Muchos de los nombres que hoy suenan en los grandes eventos salieron de esos espacios.
Cómo apoyar a las artistas mujeres en la escena
Desde el público también se puede contribuir:
Escucha y comparte su música, no solo sus fechas.
Ve a sus sets completos, también a las horas de apertura.
Denuncia el acoso en las fiestas y exige protocolos claros a los promotores.
Cuestiona los carteles que no tienen diversidad.
Habla de su técnica y su música, no de su apariencia.
Una escena más diversa es una escena con más ideas, más sonidos y más futuro.
En resumen
Las mujeres no son el futuro del techno: son su presente. Apoyarlas es escuchar su música, ir a sus sets y exigir espacios seguros para todas.
Preguntas frecuentes
¿Quiénes son las DJs de techno más importantes?
Nombres como Charlotte de Witte, Amelie Lens, Nina Kraviz, Ellen Allien, Helena Hauff, Dasha Rush y Rebekah son algunas de las más influyentes.
¿Hay DJs de techno colombianas reconocidas?
Sí. Adriana López es una de las más reconocidas internacionalmente, y hay muchas DJs y productoras colombianas en crecimiento.
¿Por qué hay menos mujeres en la música electrónica?
Históricamente, la industria ha tenido barreras de acceso, menos oportunidades de booking y entornos inseguros para las artistas.